纸做的沙发，你敢坐吗？

张建的纸艺城堡

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记者 黄久宴 实习记者 孙梦圆

走进位于广州市荔湾区1850创意园的“广州纸箱王”，就好像走进了童话般的世界。音乐盒、城堡、木马、迷宫、包袋、灯、沙发、赛车，还有一座小小的“动物园”……令人难以置信的是，这里的一切都是由纸制成。如何让梦想照进现实？“纸箱王”张建向我们讲述了他的创业之路。

“纸箱王”原是转行创业者

在成为“纸箱王”之前，美术专业毕业的张建做过平面设计，还从事过印刷工艺。“通常是别人给单，按照别人的想法做，很少有自己的东西。”随着业务范围的扩大，张建开始给一些生活馆做纸品陈列设计，比如方所的部分设计就是他做的。

一个偶然的机会，一个服装发布会向张建订制了一些纸箱人、纸树作为摆设装饰。发布会的效果很好，张建的纸品起到了很大的作用，也是这一次，张建真正地爱上了大型纸工艺品的制作，使他非常有成就感。张建突发奇想，为什么不能做一个自己的纸品生活馆呢？

张建的想法开始萌芽。同时，他也观察到国内的小学、幼儿园对手工课越来越重视，于是，名为“广州纸箱王”的纸品生活馆应运而生。“有人以为我是突然转行，其实不是的，这是因为我多年的工作经验积累而产生的自我升级，做的东西多了，自然而然就会催生出自己的产品。”

纸设计带来生活新理念

纸，看似脆弱不堪，实际上却是一种非常轻盈坚韧的材料。张建告诉我们，其实纸有很多种，除了我们日常的书写纸、卡纸、牛皮纸以外，还有各种各样的特种纸。这些纸颜色丰富，可塑性强，而且非常轻巧、安全，非常适合小朋友们，当然，最重要的是还很环保。除了做家居的陈列，纸还能做很多东西，比如纸咖啡厅、纸火锅。“只有想不到的，没有纸做不到的。”

用纸做工艺品、家居用品并不是张建的原创，在台湾和日本、欧洲等地，形形色色的纸生活馆已经发展了很多年而且别具特色。张建认为，这和发达程度有很大的关系——纸制品百分百可以回收，相较于塑料制品，纸品环保得多，可以循环利用。目前，轻生活的理念也在这些地区很盛行，干净、轻巧的东西更受大家的青睐。年轻人搬家频繁，纸质家具拆卸、打包、搬运十分方便。

“广州纸箱王”的名头不是信口开河，而是实至名归。据张建介绍，目前国内做这行的几乎没有，“深圳有两家，北京一家，其他地方没有。”但“纸箱王”也并不是一帆风顺的，在创业的过程中，张建也遇到过很多困难，“主要还是人们的观念。我猜可能是大家觉得回南天过于潮湿，会影响纸品的使用寿命。这种担心是多余的，防水纸完全不怕潮湿，甚至还可以放进水里清洗。”

但观念总是在改变的，不仅仅是对纸的认识在变，而对于设计的观念也在变。“以前别人可能认为，不就是一堆纸么，能值什么钱？现在的人们越来越认识到设计的重要性，不再是以前那样只用原材料定价格了。”最近，小洲村的一家酒店就向张建定制了一批镂空的纸箱灯，用于房间的装饰。

入驻创意园构建童话世界

去年三月，张建将自己的店铺、工作室搬进1850创意园。在他看来，老城区荔湾的文化底蕴深厚，是最适合不过的地方。在这里，“纸箱王”张建打理着自己充满幻想的童话世界。而在这里的小朋友们，或新奇地摸摸看看，或专心致志地做自己的“作品”，每一个脸上都带着微笑。

这些灵感来自于哪里？张建说，很多东西的雏形都来自于生活的点点滴滴。看到好玩的玩具、好看的家具、有趣的摆件或雕塑，张建都会想，能否把这些东西用纸做出来？经过草图设计和工艺研究，一件件新奇的作品诞生了：牛皮纸做的蓝牙收音机、音乐盒，还有几米高的长颈鹿雕塑，纸箱做的摇摇车，以及纸箱做的凳子可以承受200斤的重量……脑洞大开的创意，吸引着越来越多的人。而和小孩子做朋友，也是令张建最开心的事情。

现在，张建又开始了新的设计——广州地标系列。广州塔、五羊雕塑、陈家祠都会变成结构精巧的立体纸品，将在7月份推出。对于广州，张建的感情很深。在他看来，这座生活了近二十年的城市是成就他的地方。这些设计，是他对广州的献礼。而接下来，张建还将涉足VR领域，做到实物纸品和虚拟互动相结合的产品。

随着名气的扩大，来“广州纸箱王”的人越来越多。不同的幼儿园带班级来上手工课，荔湾区委书记也来指导过张建的工作。最多的一天，纸箱王接待了三百多人。纸箱王也逐渐开始增设了更多项目，除了纸品的DIY组装，还有上色等课程。而纸箱王里的工作人员也越来越多，迄今为止，已经有八个员工，很多都是对此有兴趣的大学毕业生。而令张建真正有成就感的是，很多调皮的“熊孩子”和父母来到这里都会变得安静，专心致志地和父母一起做手工，促进了亲情的交流。

工匠精神是跨界的前提

除了小朋友，很多大学生也来向张建“取经”，今年广州美术学院的毕业设计展上，就有几组纸制的艺术品。还有广东技术师范学院的学生来“纸箱王”学习设计，同时在这里打版，而张建也很耐心地对他们进行指导，有的学生直呼没有早点认识“张老师”。而对于热情的学生，张建则提出了一点看法：“年轻的学生有很多好的想法、好的创意，但即使是工业设计、产品设计专业的学生，动手能力还是比较差，对于一些基本的工艺流程仍然感到陌生。要想真正实现自己的想法还是要勤于动手。”

张建的纸制品很多都是手工打版、手工粘制，摆在店内的大型陈设，都是他花时间一点一点慢慢做起来的，很容易让人想到这样一个词——工匠精神。对于“工匠精神”，张建是这样理解的：“在我看来，把一件事做好、做到极致就是‘工匠精神’。很多人太浮躁，什么基础都没有就动不动想玩跨界，结果徒有虚名。假如你真的把一个领域的东西研究透彻，在研究的过程中，其实很容易诞生新的想法，将你的产品进行升级，这个时候能实现跨界，是水到渠成的事情。”

有趣的是，古时的人们推崇工匠精神，到了后来大工业生产时代，很多人对手工制品嗤之以鼻，但是到了今天，大家又开始推崇工匠精神。这是一个“轮回”。而对于这个“轮回”，张建也有自己的看法：“经过了对机器工业盲目崇拜的时代，人们的潜意识里对手工时代有着一种怀念，这是人的本能，是不可磨灭的。这也是为什么无论哪个时代出生的小孩子，在童年时期都喜欢动手。”同时，随着经济水平的提高，年轻人的个性也越来越强，手工制品更加独一无二。

当被问及对自己的定义是艺术家还是企业家，张建笑笑说：“我对自己的定位是设计师。”也许在很多人的固有观念里，艺术从业者是贫穷、落魄的同义词，但在现实生活中，艺术与商业的界限日渐模糊，有人表示支持，但也有人提出了尖锐的批评。艺术与商业的界限究竟是什么？张建说：“设计本身就是艺术和商业的结合体，好的想法变成大众共同欣赏的漂亮商品是自然而然的事情。”

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